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奥飞动漫：从四驱车到“东方迪士尼”的IP生意经

还记得小时候玩过的四驱车、悠悠球，或者看过的《喜羊羊与灰太狼》《巴啦啦小魔仙》吗？这些承载了80后、90后甚至00后集体记忆的玩具和动画，背后都站着一家中国的公司——奥飞动漫。它从广东澄海的一个家庭小作坊起步，如今却号称要打造“东方迪士尼”，这中间到底发生了什么？它又是怎么把玩具和动漫结合得这么溜的？

?? # 奥飞是谁？它的起点居然是一台旧机器

奥飞的故事得从1986年讲起。创始人蔡东青，那时候才高中毕业，为了谋生，东拼西凑了3000块钱，在汕头澄海搞了个生产塑料小喇叭的手工作坊。用的呢，是一台香港亲戚送的老式铸塑机。当时的澄海，这种小作坊遍地都是，大家基本都在生产些低端仿制玩具[citation:5]。

转机出现在90年代初。蔡东青有一次跑到香港，在街头看到了四驱车玩具，他一下子就觉得“这玩意能火”。回到澄海，他就开模做车壳，找人做齿轮，推出了“奥迪双钻”牌四驱车。不得不承认，当时这个牌子无论logo还是产品，都和日本模型巨头田宫（TAMIYA）挺像的，所以也没少被说是“山寨”[citation:5]。不过话说回来，当时国内市场的空白和奥飞后续的运营，才是它真正做大的关键。

奥飞当时干了一件挺猛的事：砸了200多万举办民间四驱车大赛，据说吸引了近60万人次参加[citation:5]。这波操作直接把四驱车市场带火了。比起田宫正品80多元的价格，奥迪双钻20元左右的价格优势明显，很快成了畅销货[citation:5]。国家体委甚至还把四驱车项目列入全国少年车模运动的常设项目，奥迪四驱车成了指定比赛用品[citation:1]。这或许暗示了，奥飞从很早就摸到了“文化+产业”的门道。

?? # 奥飞怎么就从卖玩具的变成做动漫的了？

光卖玩具，总觉得天花板有点低。奥飞后来发现，如果能用动画片给玩具“赋能”，那销量和附加值简直能翻着跟头上去了。这其实也是借鉴了美国玩具巨头孩之宝（Hasbro）的模式，人家靠《变形金刚》动画带动玩具销售，玩得特别溜[citation:4]。

奥飞先是花了110万美元引进了日本动画《四驱小子》和《四驱兄弟》[citation:4]。动画一播，四驱车卖得更疯了。尝到甜头后，奥飞决定自己搞内容。2004年，他们成立了奥飞文化传播有限公司，开始在2006年推出自家第一部原创动画《火力少年王》[citation:4][citation:1]。

《火力少年王》播出的效果怎么样？数据挺能说明问题：2005年奥飞悠悠球销售额是1625万元，毛利率24%；《火力少年王》播出后，2006年悠悠球销售额就冲到8397万元，2007年更是达到1.87亿元，毛利率也升到了50%[citation:4]。这种“动漫+玩具”的模式，让奥飞彻底跑通了。

奥飞之后又推出了《巴啦啦小魔仙》、《铠甲勇士》等动画，都延续了这个模式，就是通过动画内容带动相关玩具销售[citation:1][citation:4]。他们甚至觉得只做儿童内容不够，还在2015年收购了“有妖气”漫画平台，想把受众扩大到全年龄段[citation:3][citation:5]。有妖气旗下的《镇魂街》、《端脑》、《雏蜂》这些IP，也成了奥飞想要深度开发的对象[citation:3]。

?? # 奥飞的“IP+产业”模式，到底特别在哪？

迪士尼大家都很熟悉，它的模式通常被认为是“从内容到产业”：先创造出深入人心的动漫形象和故事，然后再开发衍生品、主题乐园等[citation:3]。但奥飞走的路子，更像是“从产业到内容”：先靠玩具制造和销售站稳脚跟，再反向切入内容创作，用内容提升玩具的附加值和品牌影响力，最终围绕IP构建生态[citation:3]。有人把迪士尼的路叫“文化的产业化”，奥飞的路则是“产业的文化化”[citation:3]。

这种模式的两个核心，据说是内容创作能力和IP产业运营能力[citation:3]。奥飞这些年确实积累了不少IP： * 面向儿童和青少年的，比如《喜羊羊与灰太狼》、《铠甲勇士》、《巴啦啦小魔仙》、《超级飞侠》、《爆裂飞车》等[citation:1]。 * 试图覆盖全年龄段的，比如《十万个冷笑话》、《端脑》、《雏蜂》、《镇魂街》、《贝肯熊》等[citation:1]。

奥飞不光做动画和卖玩具，它的业务触角伸得挺广的[citation:3]： * 玩具业务：这仍然是奥飞的营收主力，2023年收入11.7亿元，占了总营收的42.62%[citation:5]。 * 婴童业务：2023年收入10.7亿元[citation:5]。奥飞在2006年就用“auby”品牌切入这个市场了[citation:3]，还收购了美国婴童品牌“Baby Trend”[citation:1]。 * 动漫影视业务：2023年收入3.5亿元[citation:5]。 * 游戏业务：2023年收入983.3万元，虽然目前占比还小（0.36%）[citation:5]，但奥飞似乎有意围绕《镇魂街》等IP进行开发[citation:3]。 * 媒体业务：奥飞旗下有嘉佳卡通卫视，这是国内五大卡通卫视之一[citation:3]。 * 授权业务：官方说法是，除了迪士尼，奥飞在中国儿童领域的授权是做得最好的[citation:3]。

不过话说回来，这种“IP+产业”的模式虽然听起来很美好，但对公司的内容持续产出能力、产业链管理能力要求都非常高。一旦内容跟不上，或者IP老化，对整个产业链的冲击可能也不小。

?? # 奥飞的挑战和未来：它还能创造出下一个“喜羊羊”吗？

奥飞的发展也面临一些挑战。比如，其营收目前仍然高度依赖玩具业务[citation:5]。如何让内容创作持续产出爆款，让IP保持年轻和吸引力，是个不小的课题。就拿《喜羊羊与灰太狼》这个IP来说，其大电影系列的票房表现似乎就有过波动[citation:5]。2024年暑期上映的《喜羊羊与灰太狼之守护》，虽然尝试了新的机甲元素和档期，但票房似乎并未达到预期的高度[citation:5]。

人才问题也是奥飞自己都承认的痛点。他们觉得中国动漫人才和海外的一个区别是，国内环境可能更追求“快”和“急”，希望能“百发百中”，而创新其实需要一定的容错机制和耐心[citation:3]。这种环境差异对需要长期投入的IP培育来说，具体会产生多大影响，还需要观察。

面对未来，奥飞也在尝试一些新东西： * 国际化：奥飞在洛杉矶、波士顿、伦敦、巴黎等地设立了分支机构，业务覆盖超过40个国家和地区[citation:1]。《超级飞侠》就在全球超过95个国家播映过[citation:3]。 * 拥抱新技术：奥飞在探索AI的应用，比如在2023年5月和红棉小冰公司战略合作，搞“IP+AI”[citation:5]。他们还孵化出了“喜羊羊”的AI孪生数字人，想用新技术给IP注入新活力[citation:5]。 * 跨界合作：奥飞也和《蛋仔派对》、《元梦之星》等热门游戏搞联名产品，试探游戏领域的可能性[citation:5]。

从最初的玩具作坊，到如今的“奥飞娱乐股份有限公司”，奥飞走过的路，可以说是一条从制造到创造、从产品到文化、从中国到世界的探索之路[citation:2][citation:3]。它凭借“动漫+玩具”的模式崛起，又不断尝试构建自己的泛娱乐生态。虽然前途挑战不少，但它毕竟手握众多国民IP，并且还在不断摸索前行。

也许，奥飞能否成为“东方迪士尼”并不最重要。更重要的是，它作为一家中国公司，在探索一条适合自己的文化产品和IP产业化之路方面，提供了不少值得琢磨的经验和思考。

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